I AM NOT A PAINTER OF PRISON WALLS

Prison walls taking the form of a barrier between Palestine and Israel are, in fact, the walls of discourses within which the both sides of global conflict are set. This division becomes an integral part of a War of Civilizations fought between the Western superpowers and the Islamic World. However, the parties involved do not wish to resolve the conflict. They rather seek to maintain the divisions, shifting the areas of influence in mental and economic war. Hence, it is not a local conflict, but a conflict between two cultures going through a crisis.

It is extremely difficult to judge the conflict from the European perspective. All in all, it has reached Europe provoking historical revision and encouraging the resurgence of radicalisms.

I AM NOT A PAINTER OF PRISON WALLS is an experimental video work created by a Polish artist in Israel in 2008. The film was mainly shot in TEL-AVIV, JAFFA and JERUSALEM. It is based on the narrations of accidentally met people rather than on the pre-designed situations with a clear message. Verbal and sound components were separated from the visual layer and conceived as independent, though interconnected, parts. Each of them carries a different message. However, it is the visual layer which, by putting together media images, scenes from the local TV programmes and pictures captured in the streets, gives a broader perspective. Film’s verbal component shows how difficult it is to keep art free from the influence of politics in the country where affairs of state are brought to the forefront. Still, being an artist means using the alternative modes of expression and creating artistic utopian visions devoid of political overtones. Avant-garde film appears to be an appropriate medium for that kind of artistic behaviour. I AM NOT THE PAINTER OF PRISON WALLS raises the issue of human mind entrapped in the reality of social life. It is an attempt at constructing a contemporary visual identity which would be an alternative to verbal, phono-logo-centric identity related to tradition that makes settling the conflict impossible. Thus, an artistic vision of creating the Union for the Mediterranean is being proposed.

http://video-art.pl
michal@brzezinski.net

MODERN - POST MORTEM

[pl]

Pogrzebano modernizm ale idee modernistyczne wciąż żyją. Idea zmiany świata, nowego ładu i nowego porządku powraca w różnych mutacjach. Socjalizm zmienia swe oblicza i próbuje wciąż na nowo wprowadzać idee rewolucji w czyn. W swoim filmie chciałbym zestawić oblicze socjalizmu radzieckiego z intelektualnym wysublimowanym socjalizmem francuskim, oraz społecznymi realiami polskimi, aby zainicjować sytuację w której widz sam będzie mógł próbować przenieść pewne wartości i sytuacje mentalne jednej przestrzeni na inną. Zestawiono ze sobą obrazy z domowego archiwum ludzi związanych z subkulturą post-punkową, obrazy
które penetrują mroczne obszary życia postsowieckiego kraju, oraz film D. Vertova "Entuzjazm. Symfonia Donbasu", oraz przemontowano film montażowy "Społeczeństwo spektaklu" do tekstu G. Deborda. Praca jest więc Recyklingiem pamięci i kultury okraszonym elementami abstrakcji i wizji zamkniętych oczu, oraz estetyki obrazu wideo.

Film powstał w technice cyfrowej która jedynie symuluje inne media, sama pozostając kodem bez właściwości, jedynie operując temporalnymi przypadłościami czasu w którym film powstawał. Medium cyfrowe jest więc idealne dla stosowania mistyfikacji Found Footage. Swobodnie podchodzę do kwestii symulacji efektów innych mediów, wprowadzając czasem zamieszanie mistyfikując zawartość video która przybiera cechy obrazu filmowego, lub odwrotnie. Jest to więc igraszka z propagandową rolą filmu, nawet tego wykonanego dla potrzeb domowego archiwum. Każde medium jest przecież ideologiczne.

[en]

Although modernism has come to an end, modernist thought is still alive. The idea of changing the world and bringing new order is prevailing and subject to numerous transmutations. So is socialism, which keeps changing and seeking to put revolutionary ideas into practice. In my film, I wish to juxtapose Soviet socialism with an intellectual and sophisticated French socialism, as well as, with Polish social reality. As a result, the film’s recipients will be able to transfer certain values and mental situations from one area to another. Images taken from the home archive of people belonging to post-punk culture were here put side by side with the pictures showing the dark side of living in a post-soviet reality and D. Vertov’s film Enthusiasm: Donbass Symphony. Moreover, the film The Society of the Spectacle was re-edited to fit G. Debord’s text. Apparently then, the work becomes a recycling of culture and memory enriched with abstract elements, closed-eye visions and the aesthetics of video images.

The technique of digital electronics was used in the film completion. However, it only simulates other media and employs temporal aspects of time during which the film was made. Hence, it seems to be a perfect medium for Found Footage mystification. My approach to the simulation of other media effects is a flexible one. Occasionally, I tend to cause a disturbance by distorting video and marking it with the traits of film images, or vice versa. It is then an innocent play with the role of propaganda films, even those from the home archive.

Each and every medium is, after all ideologically marked.

http://video-art.pl
michal@brzezinski.net

NEW ART UNION - SZTUKA WIDEO Z GRUZJI

NEW ART UNION - SZTUKA WIDEO Z GRUZJI

In 2004 New Art Union (newart.org.ge) published a catalogue of Georgian video art at Expo Art Kavkaz, entitled “Moving Reality”. The curators were Rusiko Oat and Iliki Zautashvili. The idea came up when artists Georgia started to use video and new media on a broader scale. In the 1990s a group of Georgian artists focused on video as an artistic form of expression more intensively so they created one of the crucial trends in contemporary Georgian art. This video-catalogue was the first document presenting directions in Georgian video art.
Artists: Ushangi Khumarasvili, Temo Javakhishvili, Iliko Zautashvili, Konstantin Sulaberidze, Koka Ramishvili, Niko Lomashvili, Niko Tsetskladze.


Ushangi Khumarasvili
"My Ancestor", 1975

Temo Javakhishvili
"A Way", 1994

Iliko Zautashvili
"Time Disappears in Time", 2002

Konstantin Sulaberidze
"Playing War", 2003

Koka Ramishvili
"Drawing Lesson", 2003

Niko Lomashvili
"Defundamentalisation", 2003

Niko Tsetskladze
"Stories of Momentary Love", 2004


http://video-art.pl
michal@brzezinski.net

NEW ART UNION - SZTUKA WIDEO Z GRUZJI

„Moving Reality – sztuka wideo z Gruzji” Prezentacja: Michał Brzeziński

MOVING REALITY
W 2004 roku Fundacja New Art Union wydała na Expo Art Kavkaz katalog gruzińskiego video-artu. Kuratorami tego katalogu są Rusiko Oat i Iliko Zautashvili. Pomysł stworzenia takiego katalogu powstał, gdy w Gruzji zaczęły się wyraźnie ożywiać działania artystyczne w przestrzeni wideo. Pierwsze filmy wideo pojawiły się w Gruzji już w latach 70. Pomimo, iż w tym czasie i w tamtej - radzieckiej - rzeczywistości elektroniczne możliwości były bardzo ograniczone, niesformalizowane grupy artystów prowadziły eksperymentalne działania badając bogactwo form wyrazu jakie dawała nowa technika. Rozwój video nastąpił w latach 90.
Dzięki działalności kilku artystów, wideo art stało się jednym z najpopularniejszych zjawisk i trendów współczesnej sztuki gruzińskiej. Pierwszym znaczącym dokumentem podejmującym próbę całościowego ujęcia gruzińskiego wideo-artu był wydany w 2004 roku przez Fundację
New Art Union wideo-katalog MOVING REALITY. Na spotkaniu zostaną zaprezentowane najważniejsze filmy z tego katalogu oraz najnowsze projekty artystów gruzińskich.
Zobaczymy min. filmy Ushangi Khumarasvili, Temo Javakhishvili, Koka Ramishvili czy Niko Lomashvili.

Ushangi Khumarasvili
"My Ancestor", 1975

Temo Javakhishvili
"A Way", 1994

Iliko Zautashvili
"Time Disappears in Time", 2002

Konstantin Sulaberidze
"Playing War", 2003

Koka Ramishvili
"Drawing Lesson", 2003

Niko Lomashvili
"Defundamentalisation", 2003

Niko Tsetskladze
"Stories of Momentary Love", 2004

http://video-art.pl
michal@brzezinski.net

ELEKTRYCZNE POMARAŃCZE - Ukraińska sztuka wideo.

ELEKTRYCZNE POMARAŃCZE - Ukraińska sztuka wideo.

ELEKTRYCZNE POMARAŃCZE - Ukraińska sztuka wideo. Zbiór został przygotowany we współpracy z najważniejszymi festiwalami i rozposzonymi kolekcjonerami ukraińskiej sztuki wideo, które nigdy nie tworzyły zwartej i spójnej sceny. Dotychczas w Polsce i na świecie znana była jedynie część ukraińskiej sceny utożsamianej z Kijowem. Pokazowi towarzyszył będzie tekst historyczny napisany Yarinę Butkovską.
Wybór prezentowanych prac, których musiał nastąpić ze względu na czas projekcji oraz układ prac wykonany został przez Michała Brzezińskiego, który nadał zbiorowi wartość metadyskursu.
kuratorzy Yarina Butkovska, Michał Brzeziński

http://video-art.pl
michal@brzezinski.net